Luiz Felipe
Penna Franca

Luiz Felipe Penna Franca é um artista visual nascido e residente no Rio de Janeiro. Seu contato com a arte começou ainda na infância, período em que se encantou pelo desenho de observação e passou a explorar, com curiosidade e dedicação, técnicas como pastel seco, aquarela e lápis de cor. Desde então, o gesto de desenhar tornou-se uma prática constante e sensível, atravessando o tempo como um fio invisível que conecta suas obras iniciais às produções mais recentes.

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Sua pesquisa artística é fortemente influenciada pela arte moderna brasileira e pelo trabalho de naturalistas e botânicas como Maria Sibylla Merian, Marianne North e Margaret Mee, mulheres que aliaram conhecimento científico à delicadeza do traço e à potência expressiva da cor. Inspirado por esse universo de intersecção entre arte e natureza, Luiz Felipe desenvolve uma obra que se estrutura poeticamente a partir da presença de seres alados. Insetos e pássaros surgem em sua produção como arquétipos de liberdade, leveza e transformação, assumindo papel central em suas composições.

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Formado em Desenho Industrial, o artista se aprofundou em pintura no atelier de Maria Tereza Vieira e na Escola de Artes Visuais do Parque Lage (EAV), além de ter estudado História da Arte no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ). Essa formação múltipla contribui para a base técnica de sua linguagem, onde convivem a precisão do desenho e a espontaneidade da criação pictórica.

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Entre 1994 e 2018, Luiz Felipe se afastou temporariamente do circuito de artes visuais para atuar como diretor de arte em agências de comunicação, voltado ao design e à publicidade. Esse período lhe proporcionou novos olhares sobre composição, ritmo visual e diálogo com o público. Em 2018, decidiu retomar sua produção autoral com o objetivo de desenvolver um estilo próprio, buscando sempre um equilíbrio entre a estrutura formal e a sensibilidade do instante.

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Em 2023, realizou sua primeira exposição individual, intitulada "Revoada", no Caruá Café Galeria, no Rio de Janeiro. Em 2025, participou da exposição coletiva "Narrativas da Forma", com curadoria de Samuel Graças e realização da Ícone Assessoria Artística, ampliando sua presença no cenário da arte contemporânea carioca.